FESTIVAL POHODA

POR LUCIA KUBALOVÁ

Hoy en día el Festival Pohoda se considera el festival musical eslovaco más popular, conocido y visitado en nuestra país. Consiguió muchos visitantes por la variedad de los géneros de la música, de la cultura y de los artistas.

El Festival Pohoda tiene su origen en 1997, como el festival de un día y que con el paso del tiempo se convirtió en la fiesta multicultural  open-air más conocida y frecuentada en Eslovaquia.

El primer año este festival llevó el nombre de Kráľovská pohoda y se realizó en el estadio de fútbol en Sihota como una parte de la fiesta de la 585  celebración en la que consideraban Trenčín como el libre real estatuto de la ciudad. El Segundo año este festival se organizó en un lugar más grande que el año anterior. Este lugar  tiene el nombre de Areál Pod Sokolicami junto a Výstavisko Trenčín. Además, se instaló un espacio de baile. Allí, se organizó el festival los siguientes cinco años.

   En el aňo 2000 el principal organizador era Topvar  y desde el año 2002 el partner general es  una fábrica de cerveza llamada Zlatý Bažnat y hasta hoy el festival lleva el nombre su promotor Festival Bažant Pohoda.

    Deste 2004 Pohoda tiene lugar en el aeropuerto de Trenčín donde los visitantes pueden ver el programa en dos escenarios al aire libre, en un escenario abierto y los demás escenarios cubiertos que sirven para el escenario del baile, pero también los talleres, el teatro, la literatura o los debates para las familias y sus niños. Además, también hay parques infantiles, ciudades de carpas y un lugar bastante amplio para el aparcamiento.

    El programa principal consiste en la mezcla de diferentes géneros de música. Así que, en el festival participan los grupos de rock, punk, folk, rockabilly, world music, reggae, ska, pop, jazz, rave, diferentes tipos de la música electrónica, música bailable, folclórica, y la música clásica, que tampoco pude faltar. El Festival Pohoda es muy rico en muchas tendencias culturales, tanto en las representaciones teatrales y ballet como en el baile moderno actual. Otras posibilidades del programa son la cinematografía, las representaciones literarias, el diseño, las bellas artes, y los debates de diferentes temas.

 Fuente http://www.webnoviny.sk Foto: SITA/Jozef Jakubčo

Además, hay que decir que los últimos dos años pertenece a los 50 mejores festivales veraniegos del mundo, según la publicación de la página web de CNN, dónde dijeron que el Festival Pohoda es un festival con el que nunca olvidas del verano 2013. 

La buena organización y atmósfera que lleva este festival hacen que la gente pase momentos fantásticos. El fundador principal de Festival Pohoda es Michal Kaščák, el cual es también conocido como artista de un grupo underground llamado Bez ladu a skladu. Este hombre fue capaz de subir el nivel del festival de tal manera que de una fiesta con 2000 interesados sa formó un enorme festival de 30.000 visitantes. Otra cosa es la enorme variedad del mundo musical que presentan distintos artistas. Así que, en los últimos años el festival trajo a Eslovaquia a artistas como: The Prodigy, Pendulum, Carbage, Stereo MC´s, Cardigans, Pixies, Moloko, Cesaria Evora, Orbital, Elbow, Leftfield. Desde hace unos años, una de las partes más importantes es la zona de beneficios, dónde podéis encontrar las organizaciones ecologistas y compañías que se dedican a promover los derechos humanos.

En el aňo 2011 la gente tuvo mayor interés en asistir en el festival y los organizadores vendieron todos los billetes, es decir 30.000. Los artistas más importantes en ese año eran Moby, Portishead, Madness, Pulp, Lamb, Santigold, M.I.A., Imogen Heap.

Según las magníficas sensaciones de cada persona que asiste, se demuestra que a la gente le encanta el Festival Pohoda y que gracias a su perfecta organización el futuro de este, está en buena dirección.

Aquí tenéis el link de la página web oficial del Pohoda festival para saber mas informaciones. Tambien estan los artistas y el programa de este año http://www.pohodafestival.sk/

Pohoda 2011 360p from Pohoda Festival on Vimeo.

En este enlace podéis ver el trailer de Pohoda festival 2013 


Bažant Pohoda trailer 2013 from Pohoda Festival on Vimeo.

LA VERDADERA HISTORIA DE TIPPI DEGRÉ

Por Janka Florková

Buscando en Internet informaciones interesantes, encontré una historia real sobre una niña llamada Tipp Degré. Quizás os guste. Creo que algunos ya conoceis la historia de su infancia pero seguro que hay algunos que no la conoceis.

Tippi Benjamine Okanti Degré nació el 4 de junio de 1990 en Namibia, nacionalizada francesa, es famosa por haber pasado su infancia en su país de nacimiento viviendo entre animales salvajes y tribus del lugar. Sus padres Sylvie Robert y Alain Degré, ambos fotógrafos franceses y apasionados de la naturaleza, viajaron por África durante 10 años en una aventura única donde Tippi participó desde su nacimiento en el desierto de Namibia en 1990. Ella nació y se crió hasta los diez años en plena naturaleza con la compañía de todo tipo de animales, la mayor parte de su tiempo. Consideraba que los animales eran sus amigos y nunca tenía miedo de ellos, simplemente los miraba a los ojos y hablaba con ellos.

Su madre dijo: "Siempre pensé que ofrecer todo esto a mi hija era lo mejor que podía hacer, darle una experiencia inolvidable en comparación a la infancia que viven la mayoría de los niños en las ciudades. Mi decisión de criarla en el desierto africano fue una de las mejores decisiones que he tomado y no me arrepiento de ello.”
Tippi tenía en Africa varios amigos como son el elephante Abu, de 28 años de edad, que era un veterano artista de circo que había aparecido en unas películas. También mantuvo una especial relación con JB, un leopardo huérfano. Este leopardo una vez mordió a una niña indigena; despues Tippi se acercó a él y le dió un golpe a en la nariz y le ordenó alejarse, consiguiendo que soltara al niño. También se hizo amiga de cocodrilos, leones, jirafas, avestruces y todo tipo de animales y bestias salvajes.
Lo más increíble fue que era amiga de “Bosquimanos” e “Himbas“, tribus del Kalahari que le enseñaron su lengua y los grandes secretos de supervivencia en el desierto, y la consideraban como una de ellos.

Hasta que cumplió los 10 años Tippi estaba vestida la mayor parte del tiempo sólo con un taparrabos. Una vez terminada la aventura se trasladaron a Paris, a finales del año 1999, y desde entonces han publicado algunos libros traducidos a varios idiomas, además de regresar varias veces a África para rodar seis documentales sobre la naturaleza, encargados por Discovery Channel. 

El regreso a Francia coincidió con la separación de sus padres, tras 25 años de matrimonio. “Tippi tenía sólo 10 años y para ella la ruptura fue algo traumática ya que tuvo que afrontar el final de su vida en África y la separación de sus padres.
Durante sus dos primeros años, en París, Tippi asistió a una escuela local pero tenía muy poco en común con los demás niños y finalmente fue educada en casa. Ir cada día a la escuela fue muy duro para ella y así en la escuela hablaba poco y se alejaba de los demás niños . Cuando llegó a Paris se sintió asfixiada por la falta de espacio en la ciudad y se quejaba de que las calles entre los edificios eran muy estrechas y no podía ver el cielo.

En la actualidad está terminando sus estudios de cine, en La Sorbona, y todavía sigue luchando por conciliar los dos mundos tan distintos en los que ha vivido.

Fuente de las imágenes: http://www.mymodernmet.com/profiles/blogs/tippi-degre-growing-up-with-african-wildlife

Prueba de las ocho fantásticas

Esto es solo una prueba. Hoy no hemos venido ocho, pero estamos cinco.

"EL ARTE CONTEMPORÁNEO ES UNA FARSA"

Si os interesa el arte, seguro que este artículo no os deja indiferentes. La crítica de arte mexicana Avelina Lésper dice que el arte contemporáneo es falso, y que hoy día se muestra en los museos cualquier cosa.

Aquí tenéis el enlace al artículo del periódico mexicano Vanguardia.

Avelina Lésper dice cosas como ésta: "todo lo que el artista realice esta predestinado a ser arte, excremento, filias, odios, objetos personales, imitaciones, ignorancia, enfermedades, fotos personales, mensajes de internet, juguetes, etc. Actualmente hacer arte es un ejercicio ególatra, los performances, los videos, instalaciones están hechos con tal obviedad que abruma la simpleza creadora, y son piezas que en su inmensa mayoría apelan al menor esfuerzo, y que su accesibilidad creativa nos dice que es una realidad, que cualquiera puede hacerlo".

¿Sabéis qué es un ready made (en español, objeto encontrado)? El artista francés Marcel Duchamp lo inventó en 1915. Cogió un urinario de cuarto de baño, sin cambiar nada, lo tituló La source (La fuente) y lo puso en una exposición de arte. Podéis imaginar el escándalo que se formó.

En 2004, quinientos profesionales británicos del mundo del arte eligieron esta ¿escultura? como la obra más influyente de todo el arte del siglo XX. 

Pero podemos ir más lejos. ¿Sabéis quién era Piero Manzoni? Aquí tenéis su obra más famosa:

Manzoni llenó 90 latas con su propia caca y las firmó todas. En 2007, una de esas latas se subastó en Sotheby's por 124.000 €. En la etiqueta podéis ver el título original en italiano Merda d'artista.

¿Qué pensáis vosotros? ¿Creéis que es verdad que el arte contemporáneo sea una farsa?

AHORA LO ENTIENDO TODO...

OJO, las palabras "cabroncete" y "putear" son MUY COLOQUIALES, así que debéis evitar utilizarlas en clase, y sobre todo en trabajos escritos o exámenes.

FUEL FANDANGO

Fuel Fandango es un grupo de música cordobés de funk electrónico con toques flamencos. Actualmente es uno de los grupos españoles que están más de moda. Aquí tenéis un vídeo para que los vayáis conociendo:

La página oficial del grupo está AQUÍ. Acaban de sacar un nuevo disco que se titula Trece lunas. Os pongo un vídeo más que os puede gustar con un concierto que dieron en la playa de Estepona en 2011, cuando todavía no eran muy conocidos. Como veréis en el público disfrutaron como enanos y acabó bailando hasta el apuntador: